"Борис Кустодиев"
Кустодиев — художник
Подробнее >>
Словарь >> разностороннего таланта
Подробнее >>
Словарь >>. Великолепный живописец
Подробнее >>
Словарь >>, он вошел в русское искусство
Подробнее >>
Словарь >> как автор значительных произведений бытового жанра
Подробнее >>
Словарь >>, оригинальных пейзажей
Подробнее >>
Словарь >> и глубоких по содержанию портретов
Подробнее >>
Словарь >>. Превосходный рисовальщик и график, Кустодиев работал в линогравюре и ксилографии
Подробнее >>
Словарь >>, исполнял книжные иллюстрации
Подробнее >>
Словарь >> и театральные эскизы
Подробнее >>
Словарь >>. Он выработал свою оригинальную художественную
Подробнее >>
Словарь >> систему, сумел почувствовать и воплотить самобытные черты русской жизни.
Борис Михайлович Кустодиев родился 7 марта 1878-го года в Астрахани. Его отец, Михаил Лукич Кустодиев, преподававший в астраханской женской гимназии и в семинарии русский язык, литературу, логику, умер, когда мальчику не исполнилось и двух лет. Все заботы о воспитании четырех детей легли на плечи матери, Екатерины Прохоровны. Мать арендовала небольшой флигель в доме богатого купца. Как вспоминает Борис Михайлович: «Весь уклад богатой и изобильной купеческой жизни был как на ладони... Это были живые типы Островского...». Спустя десятилетия эти впечатления
Подробнее >>
Словарь >> материализуются на картинах Кустодиева.
Сначала Борис учился в церковно приходской школе, а затем в гимназии. Позднее его как сына бывшего преподавателя приняли на казенный счет в духовную семинарию.
Интерес к рисованию пробудился у мальчика очень рано. Посетив в 1887-м году выставку
Подробнее >>
Словарь >> передвижников
Подробнее >>
Словарь >> и впервые увидев картины
Подробнее >>
Словарь >> настоящих живописцев
Подробнее >>
Словарь >>, он твердо решил стать художником
Подробнее >>
Словарь >>.
Пятнадцати лет он начинает занятия у художника
Подробнее >>
Словарь >> Павла Власова. Его педагогическое воздействие, моральное влияние были так велики, что Кустодиев до конца жизни считал его своим первым и лучшим учителем. По совету Власова Борис оставляет семинарию. В 1896-м году он едет в Петербург и поступает в Академию художеств
Подробнее >>
Словарь >>.
Через два года исполнилось желание Кустодиева — заниматься у Ивана Репина. В его мастерской он много пишет с натуры
Подробнее >>
Словарь >>, стремится овладеть мастерством передачи красочного многообразия мира. «На Кустодиева, — писал Репин
Подробнее >>
Словарь >>, — я возлагаю большие надежды. Он художник
Подробнее >>
Словарь >> даровитый, любящий искусство
Подробнее >>
Словарь >>, вдумчивый, серьезный; внимательно изучающий природу...».
Обратив внимание на успехи своего ученика, Репин
Подробнее >>
Словарь >> приглашает Кустодиева участвовать в работе над большим групповым портретом
Подробнее >>
Словарь >> картиной
Подробнее >>
Словарь >> «Торжественное заседание Государственного Совета». Более двух лет трудился Кустодиев под руководством Репина над созданием этого монументального полотна
Подробнее >>
Словарь >>. Им было написано около двадцати подготовительных этюдов
Подробнее >>
Словарь >> и правая часть самой картины
Подробнее >>
Словарь >>.
Параллельно с этой работой Кустодиев создает портреты
Подробнее >>
Словарь >> своих современников, духовно близких ему людей. Это портреты
Подробнее >>
Словарь >> художника
Подробнее >>
Словарь >> Билибина, Молдовцева, гравера Матэ.
В 1902-м году Кустодиев приступил к выполнению картины
Подробнее >>
Словарь >> на звание художника
Подробнее >>
Словарь >> «Базар в деревне». В этом полотне
Подробнее >>
Словарь >> можно видеть будущего праздничного живописца
Подробнее >>
Словарь >>, упоенного лубочной яркостью купеческого быта. Художник
Подробнее >>
Словарь >> использует здесь свои волжские впечатления
Подробнее >>
Словарь >>, с любовью и тщательностью выписывает детали
Подробнее >>
Словарь >> интерьеров
Подробнее >>
Словарь >> и одежды
Подробнее >>
Словарь >> своих персонажей
Подробнее >>
Словарь >>.
8 января 1903-го года Кустодиев женится на Юлии Евстафьевне Прошинской, с которой познакомился осенью во время поездки в Костромскую губернию. В октябре того же года Борис получает золотую медаль, звание художника
Подробнее >>
Словарь >> и право на пенсионерскую поездку за границу и по России сроком на один год. В декабре 1903-го года молодые супруги с новорожденным сыном Кириллом отправляются в Париж
Подробнее >>
Словарь >>, а потом в Испанию.
В Париже
Подробнее >>
Словарь >> он пишет одну из своих самых лирических картин
Подробнее >>
Словарь >> «Утро». Произведение привлекает внутренним теплом, атмосферой радостного материнства.
Кустодиеву интересно познакомиться с картинами
Подробнее >>
Словарь >> лучших зарубежных художников
Подробнее >>
Словарь >>, но он рвется на родину: он хочет творить сам. Не использовав и половины пенсионерского срока, художник
Подробнее >>
Словарь >> возвращается и сразу едет в провинцию и там, в Костромской губернии, проводит несколько месяцев в напряженном труде. Проходит несколько лет, и появились серии картин
Подробнее >>
Словарь >> «Ярмарки» и «Деревенские праздники» (1906-й — 1910-й годы). Период исканий завершился. Художник
Подробнее >>
Словарь >> нашел себя, свое место в искусстве
Подробнее >>
Словарь >>.
Кустодиев возвращается в Петербург в конце 1904-го года. Он активно работает в «левом» журнале «Жупел», а после его запрещения правительством — в журнале «Адская почта». Он помещает в этих изданиях многочисленные карикатуры
Подробнее >>
Словарь >> на царских министров и военачальников.
Слава художника
Подробнее >>
Словарь >> тем временем растет. Его избирают членом и даже членом учредителем ряда художественных
Подробнее >>
Словарь >> группировок — «Нового общества живописцев
Подробнее >>
Словарь >>», «Союза русских художников
Подробнее >>
Словарь >>». А когда в 1910 году возобновляет свое существование «Мир искусства
Подробнее >>
Словарь >>», Кустодиев становится одним из самых деятельных его членов.
К концу девятисотых годов у Кустодиевых уже двое прелестных детей. Ирина Кустодиева, дочь художника
Подробнее >>
Словарь >>, вспоминает: «Я помню отца еще молодым, необычайно подвижным, элегантным, веселым, ласковым. Дом наш всегда был полон собак и кошек. Папа внимательно следил за их "личной жизнью", любил наблюдать за ними, с удивительным мастерством имитировал их повадки. Мне кажется, что в этом он был похож на Чехова — и тот и другой "уважали" животных и изображали их в своих произведениях как равноправных "членов общества"».
В 1911 году Кустодиев впервые начал работать в театре
Подробнее >>
Словарь >>: он создает декорации
Подробнее >>
Словарь >> к спектаклю Островского «Горячее сердце» для Московского театра
Подробнее >>
Словарь >> Незлобина. Декорации
Подробнее >>
Словарь >> и эскизы
Подробнее >>
Словарь >> костюмов
Подробнее >>
Словарь >> превосходно передают хорошо знакомый художнику
Подробнее >>
Словарь >> купеческий быт, неоднократно воспроизводимый им в картинах. В 1913 году он оформляет в МХАТе комедию Салтыкова Щедрина «Смерть Пазухина».
Ближе всего по духу Кустодиеву драматургия Островского. Он исполняет декорации
Подробнее >>
Словарь >> ко многим его пьесам: «Свои люди сочтемся», «Не было ни гроша, да вдруг алтын», «Гроза», «Волки и овцы». Большинство декораций
Подробнее >>
Словарь >> Кустодиева при всей их театральности
Подробнее >>
Словарь >> по исполнению — законченные станковые произведения.
В 1912 году художник
Подробнее >>
Словарь >> пишет картину
Подробнее >>
Словарь >> «Купчихи», начинающую галерею
Подробнее >>
Словарь >> купеческих образов
Подробнее >>
Словарь >>. Главная линия жанровой живописи
Подробнее >>
Словарь >> Кустодиева этих лет связана с типами и бытом провинциального города. Особенности его таланта
Подробнее >>
Словарь >> наиболее сильно раскрываются в трех полотнах
Подробнее >>
Словарь >>, цель которых — создать
Подробнее >>
Словарь >> обобщенные, собирательные образы женской красоты
Подробнее >>
Словарь >>, какая бытовала в понимании народа: «Купчиха», «Девушка на Волге» и «Красавица».
В то же время Кустодиев создает ряд портретов
Подробнее >>
Словарь >>. В 1913-1916 годах он работает над групповым портретом
Подробнее >>
Словарь >> художников
Подробнее >>
Словарь >> объединения «Мир искусства
Подробнее >>
Словарь >>». Кустодиев хорошо знал этих людей, что дало ему возможность создать
Подробнее >>
Словарь >> целую серию портретов
Подробнее >>
Словарь >> с тонкой психологической характеристикой: Рериха, Добужинского
Подробнее >>
Словарь >>, Билибина, Лансере, Грабаря. Среди множества картин
Подробнее >>
Словарь >>, написанных Кустодиевым, особой славой пользуется портрет
Подробнее >>
Словарь >> Шаляпина.
Большинство картин
Подробнее >>
Словарь >> последнего десятилетия жизни мастера
Подробнее >>
Словарь >> было написано только благодаря колоссальной зрительной памяти и обилию прошлых впечатлений
Подробнее >>
Словарь >>. Еще в 1911 году Кустодиев уехал в Швейцарию. Тяжелые признаки болезни — опухоль спинного мозга — заставили его согласиться провести несколько месяцев в частной клинике горного курорта. С 1916 года ноги его парализованы, и он навсегда прикован к креслу. Несмотря на это Кустодиев совершает поездки в Финляндию, Астрахань, Крым, Кострому.
В письме к режиссеру Лужскому он пишет: «Только ради бога, Василий Васильевич, не говорите о моей болезни никому — а, напротив, что я здоров, а главное, весел, впрочем, это правда, несмотря на ужасные боли, — я сам удивляюсь на свою жизнеспособность и даже жизнерадостность. Уж очень люблю, видно, "жить"!!»
Но для того чтобы жить, Кустодиеву нужно было работать — это и была его форма жизни.
Кустодиев был в числе тех художников
Подробнее >>
Словарь >> реалистов старшего поколения, которые радостно приняли революцию
Подробнее >>
Словарь >>. В его творчестве
Подробнее >>
Словарь >> появляются новые темы, навеянные бурными событиями тех лет.
В 1920-1921 годах по заказу Петроградского Совета Кустодиев написал два больших красочных полотна
Подробнее >>
Словарь >>, посвященных народным торжествам: «Праздник в честь Второго конгресса Коминтерна на площади Урицкого» и «Ночной праздник на Неве».
В 1920 году он создает свою известную серию акварелей «Русские типы».
Кустодиев создает также в эти годы агитационную графику
Подробнее >>
Словарь >> в духе народного лубка, обложки к журналам «Красная Нива» и «Красная панорама
Подробнее >>
Словарь >>» привлекают внимание броскостью, остротой сюжета
Подробнее >>
Словарь >>. Часто он выступает как художник
Подробнее >>
Словарь >> книги, суммируя свою старорусскую иконографию
Подробнее >>
Словарь >> в книжке «Русь» (1923-й). Подлинным событием в истории художественного
Подробнее >>
Словарь >> оформления русской книги явились иллюстрации
Подробнее >>
Словарь >> художника
Подробнее >>
Словарь >> к произведениям Лескова «Штопальщик» и «Леди Макбет Мценского уезда».
Смерть 26 мая 1927 года оборвала новые творческие
Подробнее >>
Словарь >> замыслы мастера
Подробнее >>
Словарь >>. «Богатырь русской живописи
Подробнее >>
Словарь >>», «большой русский художник
Подробнее >>
Словарь >> с русскою душою» ушёл навсегда, оставив нам свои чудесные полотна
Подробнее >>
Словарь >> — вечную о нём память.